MOSTRA INTERNAZIONALE D'ARTE "VISIONI DELL'ANIMA"

http://my.opera.com/AtelierBrunereau/
E-mail: atelier.brunereau@gmail.com
Cel. 00(39)3331868625
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MOSTRA INTERNAZIONALE D'ARTE "VISIONI DELL'ANIMA"
A cura di María BRUNEREAU.

Inaugurazione:
Giovedì 5 agosto - h 17,30
Presso la “Cappella dell'Annunciata”
P.zza Martiri della Libertà
Cerete Alto - BG...
Orari di Apertura:
dall’ 5 al 17 agosto
dalle 10 alle 12
dalle 16,30 alle 21
*Venerdì 6 e domenica 8 agosto dalle 10 alle 12 e dalle 15 alle 23

Artisti: Janja Arnolj, Wally Bonafé, María Brunereau, Annunziata Fiumi Loosli, Ester Foglia, Freeman, Marina Kaminsky, Sonia Lovo, Jaime Lupercio, Pinuccia Mazzocco, Cynthia Miranda,Anahi Miranda, Mirza, Daniela Prost, Jeannette Rütsche - Sperya, Thomas Ullbors, Esperanza Vergara

"Mirrors are used to reflect our faces; art to reflect the soul".

Inspired from G.B Shaw words, exposition "Visioni dell'Anima" will be open from August 5th until August 17th.

The exposition gathering pieces of artist from several nationalities will be located at Capilla de la Anunciada, at Cerete Alto,Bergamo (Italy) recently restored by Fundacion Maria Ferri and Giacinto Loppi ONLUS managed by Zaverio Oprandi, an arts passionate and former Cerete mayor.

In such magnificent place, the artist's pieces invite all visitors to feel the emotions and nostalgy about beauty, beauty that remains and defies time and trends.

This is the true beauty, the one that penetrates and build emotions, beauty
that fascinates and capture the spirit, beauty that sparks nostalgy to anyone who get close to her.
To vist and admire the exposition "Visioni dell'Anima" is an opportunity to enjoy a unique moment to discover our artistic heritage, sometimes composed by small jewels with an immeasurable value.
Open time from 10:00 a.m. to 12:00 a.m. and from 4:30 p.m.to 9:00 p.m.

Recommended book

Fundación Comunitaria Cuautla, A.C.

Boletín Informativo Fundación Comunitaria Cuautla, A.C.


Boletín Informativo julio de 2010

Presentación de la Convocatoria al Primer Encuentro Artístico Artesanal “Arte para la artesanía de Cuautla” que propone a artesanos, artistas plásticos y a todos aquellos con inquietudes creativas, presentar en este primer concurso piezas inspiradas en la historia, tradiciones, leyendas, paisajes o personajes de esta ciudad. Sábado 3 de julio de 2010.

Con este boletín iniciamos contacto con organizaciones civiles, organismos públicos y privados, medios de comunicación y con la sociedad en general, para darles a conocer cómo nos proponemos participar en el desarrollo de nuestra comunidad promoviendo acciones filantrópicas en las que participen empresas, gobierno, asociaciones y personas que busquen el bienestar común.


La Fundación Comunitaria Cuautla, A.C., es una organización civil no lucrativa, legalmente constituida en 1997 y formalizada en 1988, sus actividades y proyectos de interés comunitario no tienen preferencia partidista ni religiosa.

La FCC surge como una iniciativa de la sociedad civil para que, junto con el gobierno local y el sector privado se atiendan las necesidades de la comunidad mediante la canalización de recursos monetarios, humanos y materiales provenientes de diferentes fuentes de financiamiento como: La misma comunidad, del sector privado, dependencias de los tres niveles de gobierno, agencias internacionales y otras organizaciones civiles.

Ante los cambios que se dieron en la primera década de este siglo y los que se dieron en el país, el sector social tiene que participar más activamente en un desarrollo armónico de la comunidad, así, socios fundadores de la FCC nos propusimos reiniciar actividades encontrando eco en un grupo de personas interesadas en promover el bienestar a través de un desarrollo con equilibrio.

No pretendemos duplicar esfuerzos a los que ya hacen organizaciones civiles que vienen trabajando en Cuautla desde hace varios años y con las que ya en su momento hicimos contacto, ni con lo que hace el gobierno municipal, nos proponemos que nuestra fundación procure y promueva los apoyos financieros para coadyuvar a que los diversos actores sociales puedan desarrollar su misión y alcanzar sus objetivos en beneficio de la comunidad de Cuautla y poblaciones vecinas.

Buscamos formar una Fundación Comunitaria independiente, plural y abierta en la cual la sociedad participe en la satisfacción de sus necesidades.

Otra meta importante es el participar activamente en promover el amplio patrimonio histórico y cultural de la Heroica Ciudad de Cuautla y de los municipios vecinos de esta Región Oriente de Morelos.


retomamos una convocatoria que se había quedado en el papel sobre lo necesario que era para Cuautla tener una artesanía propia que le diera identidad a la ciudad y formamos un comité organizador, junto con la Fundación Comunitaria Cuautla para proponer este proyecto.

El pasado 3 de julio, dimos a conocer la Convocatoria al Primer Encuentro Artístico Artesanal en preparación para el Segundo Centenario del Sitio de Cuautla, ante un nutrido grupo de invitados; artistas plásticos, artesanos y personas interesadas en conocer el ¿por qué? Una artesanía de Cuautla, en el marco de un jardín de eventos que resaltó la propuesta.

Convencidos de que la artesanía es una de las prácticas de mantener vivos los valores, historia y tradiciones convocamos a artistas plásticos y artesanos para que juntos creen una artesanía propia de Cuautla, que nos distinga como centro artesanal como los que existen en nuestro país y en el extranjero que identifican el lugar de procedencia.
¿es posible crear una nueva artesanía? Por supuesto.

Toda obra manual bien hecha es artesanía, partiendo de materias primas muy comunes: barro, piedra, hierro, cobre, fibras vegetales y animales, maderas, cuero, etc. Van desde lo decorativo a lo meramente utilitario, es decir tienen ante sí un campo inmenso.

La invención de artesanías es común en México y todas partes del mundo. Un ejemplo curioso lo es el papel amate decorado. Resulta que es creación de un arquitecto de ascendencia judío alemana, a quien se le ocurrió que los alfareros nahuas de Guerrero le pintaran los mismos motivos que pintaban en ollas de barro en hojas de papel amate que él vendía en una tienda de artesanías.
Hoy, con eso del bum de los celulares, las redes sociales y otras vaciladas, estamos cayendo en un vacío conceptual que nos deja sin nada propio, sin rostro, sin personalidad, sin identidad. La historia, las leyendas, las tradiciones de todo tipo, se diluyen en la masa gris de lo global. Estamos pareciéndonos a todo mundo y no en el mejor de los sentidos, porque ser como todo mundo es ser como nadie. Por supuesto, si fuéramos como todo mundo, así seríamos y no habría nada criticable, pero resulta que no somos como todo mundo, sino que tenemos un bagaje de historia, de leyendas y tradiciones gigantes que estamos echando al olvido.

Tenemos una historia particular, una historia que anduvo en estas calles y en estos que fueron campos, cargada de hechos trascendentes, con una riqueza cultural y artística enorme, con cientos de héroes y personajes notables. No podemos olvidar esta herencia.

Morelos y el Sitio de Cuautla, así como la gesta zapatista, son un sol que deslumbra y tapa muchas de esas historias, anécdotas y personajes maravillosos que deambularon por aquí.

Cuautla no es sólo el Sitio, ni se agota con la Revolución del Sur. Cuautla es mucho más que eso. Pero si fuera sólo eso, qué formidable. Ambos abarcan sucesos de fama mundial.

La historia es una sucesión de hechos pequeños que abonan el terreno para los grandes acontecimientos. Si volviéramos los ojos a las movilizaciones campesinas de los siglos XVII, XVIII y XIX, por ejemplo no quitaríamos nada a la gesta zapatista, sino que enriqueceríamos nuestra visión de la Historia.

Morelos escoge a Cuautla no al azar, ni por un golpe de fortuna, sino por sus condiciones históricas y sociales. De ahí que cuando entró a nuestras calles, el Generalísimo llamó a Cuautla “este bendito pueblo”. Entonces prepara con toda antelación el sitio y el enfrentamiento con las fuerzas realistas muy superiores en hombres y en armas. Se atrinchera y espera con calma el ataque porque conoce bien Cuautla... Ni de chiste se iría a refugiar a Cuernavaca, por ejemplo... Cuautla, por sus antecedentes, era el lugar ideal para defenderse heroicamente hasta el fin.

Si nos fijamos en los hechos secundarios que tienen lugar antes, durante y después del Sitio de Cuautla, descubriremos al héroe más importante de ese acontecimiento: el pueblo de Cuautla. Desafortunadamente aquí no existe un Centro de investigaciones históricas de carácter académico que trabaje en torno de esa historia que está más allá del Sitio y de Zapata pero que a la vez, explica a uno y a otro.

Nuestra identidad, nuestra región, abarca mucho más que sucesos heroicos.

¡Qué decir de las tradiciones culinarias de la región! El mole rojo, el verde, los tamales de ceniza y de frijol, los tlascales, el dulce de camote y calabaza y tantas otras cosas que aquí eran más populares que hoy las pizzas. El arroz, ¿dónde queda?: el mejor arroz del mundo, debería contar con espacios reservados para su cultivo de manera obligatoria, algo así como un Cultivo Protegido si no por UNESCO, si por la ciudad de Cuautla, sus gobiernos y sus habitantes. No lo perdamos, porque es parte del ser Cuautla.

Y tampoco dejemos que la melodía del idioma náhuatl se esfume de nuestros labios, cuando en todo el mundo están ansiosos de acercarse a nuestro municipio para escucharlo de viva voz.

Y la bola suriana, la música que nació en esta región, se nos va de las manos cuando Cuautla podría ser la capital musical de ese género de ascendencia prehispánica.

Tomemos un descanso, un respiro. Apaguemos el celular y dejemos las redes sociales en paz para pensar en todo lo que somos, en la herencia histórica y cultural nuestra. Hasta el paisaje es parte de nosotros, nos pertenece la estampa espléndida de la sierra nevada lo mismo que los campos de arroz y los cañaverales, las milpas y el fondo azul con las chimeneas de las antiguas haciendas azucareras, las aguas donde vino a bañarse la emperatriz Carlota y las cantinas donde Malcolm Lowry escribe su poema 35 Mezcales en Cuautla, los sitios naturales o históricos donde han filmado actores nacionales y extranjeros, desde Pedro Armendáriz, David Silva y Silvia Pinal, y dirigido directores como Luís Buñuel, John Houston y Mijaíl Bondarchuk. Y todos aquellos personajes que pasaban sus ratos de descanso en Cuautla o de plano se quedaron a vivir bajo nuestro sol.

El trenecito que tenemos, ha conmovido a Rodrigo Moya, que no es de aquí, sino un hombre de mundo, al grado de presentar en el 2006 una exposición fotográfica precisamente con el título de El trenecito. Mientras que nosotros tan poco lo valoramos que lo tenemos atrapado en cien metros de vía férrea.

Dejo de mencionar docenas de cosas que ustedes conocen mejor que yo, porque no estoy hablando de nada nuevo, sino enumerando lo que todos sabemos ya y tengo un tiempo límite para hacer esta exposición.

Todo ese bagaje cultural, toda esa historia que tenemos y ustedes conocen, debemos traerlo al presente, a lo cotidiano, para que nuestros niños y jóvenes crezcan consientes de lo grande que es la herencia que les toca.

En Cuautla tenemos razón para celebrar los centenarios de México. No son algo que ocurrió por allá lejos.

Tenemos motivos suficientes para celebrar Cuautla y por esta razón, invitamos a que la gente creativa de toda la región Oriente de Morelos, y aún de otros lugares que se identifican con nosotros, para que hagan suya esta idea einventemos cosas que nos identifiquen como cuautlenses, una o muchas piezas artesanales en las que nos identifiquemos nosotros mismos y nos reconozcan en todas partes.

Crear nuestra propia artesanía, es un reto espléndido que podría tener repercusiones en ámbitos no sólo culturales sino económicos y sociales;




DIRECCIÓN: INSURGENTES 740 # 18
FRACCIONAMIENTO MANANTIALES
CUAUTLA, MORELOS C.P. 62746
Tel.: (735) 353 9311
e-mail: fccuautla_10@hotmail.com

En la escultura está la voz de una forjadora

Natalia Botero - El Colombiano.

En la escultura está la voz de una forjadora


INSPIRADA EN LOS afrodescendientes, esta artista llama la atención sobre la discriminación. Primera entrega de la serie Mujeres en el arte.

Lilliana Vélez De Restrepo
Medellín
Publicado el 16 de mayo de 2010

El sueño de ser escritora aún subyace. Pero mientras tanto encontró la forma de darle volumen a sus palabras y más que a ellas, a sus sentimientos del alma.

Así define Natalia Botero su obra escultórica, a la que se dedicó hace seis años y a la que la curadora mexicana Leonora Martín del Campo define no solo como "la voz de una forjadora", sino como una obra llena de "sensibilidad, arte, belleza y armonía", en la que se destaca "su conocimiento del arte, de la historia y principalmente del ser humano".

Se refiere en particular a su primera exposición denominada Aquella raza abandonada... olvidada , veinte obras de pequeño, mediano y gran formato que gracias al patrocinio de Unibán, expuso en el Consulado de Colombia en Nueva York.

Una oportunidad que se ganó al ser seleccionada y que, gracias al cónsul Francisco Noguera Rocha le ha permitido darse a conocer en Estados Unidos con esta exposición y con otras itinerantes que nacieron a partir de este trabajo .

Sensible hasta la médula, esta sicóloga de profesión, que también estudió Filosofía y Letras, y que se declara existencialista, se inspira en los afrodescendientes.

"Trabajo los afrodescendientes por su estética y su fuerza, porque tienen los mejores cuerpos. Parte de estas obras han sido la construcción de mi vida. Son el producto de lo que soy internamente", confiesa la novel escultora de origen antioqueño.

Es consciente de que su visión de los afrodescendientes expresa dolor y discriminación. Pero aclara que no son los únicos. "Todos somos discriminados en el mundo: por el color, la raza, la religión y hasta por el país de origen. Los colombianos lo hemos padecido en otros lugares", precisa la artista.

Es esa preocupación por la raza humana la que la lleva a plasmar en el barro -ese elemento básico y maleable que tan hábilmente transforma-, sus sentimientos; a ponerle alma a cada personaje.

¡Y vaya si se siente! Cada una de sus figuras transmite no solo fuerza sino una gran presencia.

La artista explica que si bien el modelado es muy importante cuando se trabaja la escultura, también lo es el arte. "Cuando te genera algo -dolor, alegría, fuerza- es una obra de arte. De lo contrario es solo una obra. De ahí la importancia de ponerle sentimiento a cada pieza", resalta Natalia Botero.

Su creación no se detiene, como tampoco sus estudios con el maestro Carlos Mario Vélez. Tampoco para su preocupación constante por los otros seres y su obra resulta un grito a la vida. "No es Natalia Botero sino una colombiana consciente de que los sueños se hacen realidad".

Natalia acaba de llegar de Estados Unidos y ya adelanta un nuevo trabajo que ha denominado Urbe. No se detiene y aunque confiesa que en el medio falta apoyo a la cultura, ella cuenta el de su esposo y su pequeña Laura.

» Contexto

Se le adelantó a la ONU

Mientras la obra de Natalia Botero estaba expuesta en el Consulado de Nueva York, la Organización de Naciones Unidas (ONU) aprobó una petición para declarar el 2011 como el Año Internacional de las personas afrodescendientes". Allí se podrá apreciar su trabajo.

Fractales en el arte

FRACTALES EN EL ARTE

Desde el sábado 6 de febrero, fecha en que se inauguró, hasta el 27 del mismo mes, fue presentada en el Museo de Sitio del Exmonasterio del Desierto de los Leones, la exposición Fractales en el Arte, obra de investigación científica y artística, realizada por el doctor Rodolfo Guzmán Toledano y la maestra Isabel Hernández Medina. La muestra causó gran interés por su belleza que armonizaba con la espléndida arquitectura antigua, con el silencio y la naturaleza del lugar.

La exposición estuvo integrada por 32 obras de gran originalidad tanto en la solución de la técnica como en el montaje de las mismas. Cada cuadro luminoso "contiene" pequeños trozos de paisajes que van desde un río de lava volcánica, hasta un "techo" celeste colmado de estrellas; noches, días, instantes o siglos de historia iluminados por la naturaleza: ecuaciones, jardines, rocas, selvas, flores, galaxias, montañas, lagos, árboles... poemas, frases, leyendas, personajes; todo hecho de fuego y viento, de agua y tierra; es el color que se desborda entre luces y efectos de la técnica, el pensamiento y la sensibilidad donde se integran ciencia, arte y poesía.

Isabel Hernández Medina comenta: Los Fractales son formas que están en la naturaleza, en cada ser desde una gota de agua hasta una nube, están en las hojas, en una piedra, en la corteza de los árboles; estamos rodeados de formas fractálicas; nuestro organismo, cada uno de nuestros órganos está compuesto punto por punto de fractales; todo es Belleza y Vida transformados en imágenes por las Leyes de la Naturaleza.

Sin embargo, estas formas sin fin, esta imagen de la vida fue ignorada hasta hace pocos años. En 1975 Mandelbort las observa y las da a conocer a través de las matemáticas. Recientemente mi esposo y yo después de investigaciones y ensayos, encontramos las técnicas para pintar fractales, primero realizamos cuadros, ahora, también estamos haciendo arte utilitario o arte objeto como lámparas, biombos, joyería, mesas, estuches... En cada obra se integran los colores, la luz, cada soporte, cada material... en ellos la naturaleza expresa más de un 80 por ciento; el doctor Guzmán Toledano y yo aportamos el resto. Ésta es la diferencia de la tradición en las artes plásticas de carácter figurativo o abstracto, donde la obra en su totalidad depende del autor; mientras con los fractales es ir develando la belleza, dejar que se imponga, que se manifieste la fuerza de la naturaleza -y en ella- La Imagen de la Vida.

Visita a Mexico - Francisco del Rio

Estimados Maestros

Es un gusto informar que parte de la obra de algunos de ustedes ya se encuentra en el nuevo museo Hispano en el Downtown de los Angeles. Cal.

Notifico que la prxima semana, apartir del da 25 de Agosto de 2009 me encontrare en la Ciudad de Mxico, revisando el anuario y preparando la exposicin de los participantes.

Mis telefonos en la Ciudad de Mexico son; 53 90 08 71 y el celular 044 55 11 26 52 89.

Un saludo cordial
Francisco del Ro

www.valuarte.com www.valuarte.com/dap www.enredarte.tv

Invitacion - Rojos de Manuel Marin

La Secretaría de Desarrollo Social del H. Ayuntamiento de Acapulco, a través de la Dirección de Cultura,

Invita a la inauguración de la exposición pictórica

ROJOS
de Manuel Marín

Este viernes 21 de agosto a las 19:00 horas

Centro Cultural Casona de Juárez
Benito Juárez, Esq. con Felipe Valle
Col. Centro. Acapulco, Gro.


Mayores informes

Dirección de Cultura
Hornitos núm. 7
Col. Centro, Acapulco, Gro.
Tel. 440 71 40
http://mx.mc655.mail.yahoo.com/mc/compose?to=dircultaca@yahoo.com.mx
DR. JOSE HUGO VAZQUEZ MENDOZA
DIRECTOR DE CULTURA TELS. (744) 4 40 71 40 Y 4 40 70 00 EXTS. 4731